BOWIE SYMPHONIC

SEMEC PALAIS DES FESTIVAL PRÉSENTE : BOWIE SYMPHONICOrchestre national de CannesDirection : Eric Varion Arrangements : Vincent Artaud Voix : Hugh Coltman Voix : Krystel Warren Trompette : Stéphane Belmondo Piano : Bojan ZCréé à l'opéra de Saint-Étienne en 2018Conception et direction artistique générale : Ludovic Chazalon & Rhino Jazz(s) festivalCette réécriture de l'œuvre de Bowie pour orchestre symphonique est une véritable révolution artistique et réaffirme la place centrale du White Duke dans l'histoire de la musique du XXe siècle.Miles Davis avait pour habitude de dire que la musique est avant tout une histoire de casting. Ou l’art de bien mesurer le potentiel de chacun...Cette création originale et ce concert ont pour ambition de révéler les chansons de Bowie sous un jour nouveau, sublimées par un orchestre symphonique dépourvu de rythmique. Il constitue l’attrait de cet ambitieux projet qui vise à conserver l’essence des mélodies tout en offrant une narration inédite. Le répertoire, soigneusement sélectionné, s’inspire d’un compositeur qui a révolutionné les musiques du XXe siècle, mêlant influences pop-rock et esprit jazz. Cette formule en orchestre symphonique magnifie pleinement les visions musicales de Bowie ; elle permet de démultiplier les valeurs harmoniques, d’ouvrir en grand les conceptions musicales de l’icône britannique… Une proposition ambitieuse et innovante. Explorer les compositions de David Bowie à travers un orchestre symphonique est un défi exaltant et à la hauteur de son extraordinaire héritage musical !ÉRIC VARIONOriginaire d’Auvergne, Éric Varion débute la musique à Vichy et finit ses études au Conservatoire de Paris en tuba et musique de chambre. Encouragé par ses pairs, il entame une carrière de chef après des rencontres clés avec Kawka, Mashkevitch et Mantovani. Il dirige divers orchestres et collabore régulièrement avec l’Ensemble orchestral contemporain depuis 2017. Il a dirigé Hommage à Le Corbusier, Riti Neurali, Colored Lines, Cosmos et enregistré Sept, les Anges de Sinjar. Passionné par la création de passerelles entre les arts, il allie tradition classique et culture populaire.BOJAN ZPianiste, claviériste, compositeur de jazz franco-serbe, Bojan Zulfikarpasic est sensibilisé dès son plus jeune âge à une culture musicale universelle et sans barrière. Après des études à New York, il s’installe en France et commence une carrière ponctuée de disques en solo ou en groupe et de multiples rencontres et collaborations. Bojan Z est fait Chevalier des Arts et Lettres en 2002 et reçoit le prix Django Reinhardt de l'Académie du jazz. Son album Xenophonia, utilisant son invention le xénophone, remporte une Victoire du jazz.Bojan Z réalise une fusion improbable entre le jazz et les couleurs de la culture balkanique.STÉPHANE BELMONDOIssu d’une famille de musiciens et imprégné de la culture méditerranéenne, Stéphane Belmondo s’est pleinement intégré au jazz français dès la fin des années 1980. Fidèle à la tradition hard bop, il perfectionne son art de la mélodie et du son raffiné à travers de nombreuses collaborations françaises et américaines. Trompettiste et bugliste de renom, Stéphane Belmondo est aussi compositeur et a été maintes fois récompensé par des prix prestigieux. Ses projets, ainsi que ses collaborations, notamment avec son frère Lionel, ont enrichi une discographie conséquente, notamment un album hommage à Chet Baker Love for Chet.HUGH COLTMANHarmoniciste britannique talentueux et chanteur à la voix soul, Hugh Coltman, ancien membre du groupe The Hoax, avec lequel il a produit sept albums et tourné à travers le monde, choisit de s’installer à Paris, inspiré par son admiration pour Jeff Buckley. En 2008, il entame une carrière solo et dévoile son premier album blues et folk, ‘Stories From The Safe House’, qui reflète sa passion pour le jazz. Peu après, il assure la première partie de Vanessa Paradis et collabore avec la chanteuse Babet sur une chanson. The Hoax se reforme à la fin des années 2000 pour un live, A Blues Odyssey , suivi d'un nouvel album en 2013, Big City Blues .KRYSTLE WARREN Krystle Warren, artiste américaine, commence à chanter dans son église et apprend la guitare en imitant les musiciens à la télévision. Inspirée par Stevie Wonder, Willie Nelson ou Nina Simone, elle se produit dans sa ville natale et intègre la scène underground locale, jouant dans des clubs de jazz. En 2007, elle enregistre un EP « Diary », suivi de l'album « Circle » en 2009. Fusionnant soul, pop, lounge et jazz, elle brille par sa voix pure et son talent unique. Elle collabore également avec Eric Legnini sur l’album « The Vox » en 2011.